Doministry | Dominik Strycharski

Opublikowana w 1897 roku powieść „Dracula” irlandzkiego pisarza Brama Stokera powstała z poczucia dotkliwego, choć nieokreślonego lęku, towarzyszącego schyłkowi XIX wieku. Wiktoriański dobrobyt, długotrwały okres pokoju i  wyrafinowane wychowanie potęgi imperialnej państwa brytyjskiego nie mogły trwać wiecznie. Oblicze świata odmieniała rewolucja przemysłowa, przynosząca trwałe i niepokojące zmiany w społeczeństwie. Powieść wstrząsnęła czytelnikami, natychmiast stając się sensacją. Opowieść o upiornym hrabi zamieszkującym rumuńskie pustkowia do dziś uchodzi za klasykę gatunku grozy, słusznie zaliczaną w poczet stu najwybitniejszych powieści wszech czasów. Ujęta w formę listów, wycinków prasowych i fragmentów dzienników, porusza autentyzmem oraz złożonością i różnorodnością zawartych w niej uczuć i emocji. „Dekadenckie poczucie lęku rymuje się ze współczesnym poczuciem strachu przed nadejściem ze wschodu nieznanego i wyobrażonego. Nie wiemy dokładnie, czego się boimy, na naszych lęk...

Znacie opowieść o szlachcicu z La Manchy, który zapragnął szukać rycerskich przygód? Oczywiście, że znacie! Marzyciel, idealista, ślepo wierzący w zwycięstwo dobra nad złem – to właśnie Don Kichot, jeden z najbardziej rozpoznawalnych bohaterów wszech czasów. Ten, który walczył z wiatrakami. Ten, który na damę swego serca wybrał piękną Dulcyneę. Ten, któremu w przygodach towarzyszył Sancho Pansa. Ten, który... No właśnie, jak to właściwie było z tymi opowieściami? Czy Don Kichot to prawdziwy błędny rycerz, czy jednak człowiek w obłędzie? Jakub Roszkowski, autor adaptacji i reżyser spektaklu, poszukuje bohaterów Cervantesa na szpitalnym oddziale, na którego korytarzach nie brakuje ani humoru, ani wigoru. W świecie błędnych pacjentów gra nie toczy się o dowiedzenie cnót rycerskich, lecz o możliwość życia na swoich zasadach i wolność. Przede wszystkim jednak, zgodnie z hiszpańskim oryginałem, stawką jest tu poszukiwanie miłości oraz akceptacji. Realizatorzy reżyseria i adaptacja Jakub Rosz...

Reżyseria, pomysł, scenariusz: Wojtek Ziemilski Współpraca reżyserska, choreografia: Maria Stokłosa Scenografia, kostiumy, współpraca koncepcyjna: Wojtek Pustoła Kostiumy: Olga Turczak Muzyka: Dominik Strycharski Animacja: Anita Kwiatkowska-Naqvi Współpraca dramaturgiczna: Jędrek Ziemilski, Justyna Czarnota, Sodja Lotker Reżyseria światła: Wojtek Ziemilski, Damian Pawella Występują: Katarzyna Brzozowska, Elżbieta Pejko, Anna Przygoda, Jacek Poniński, Krzysztof Prygiel, Maciej Owczarzak, Błażej Twarowski (gościnnie) oraz w animacji – Jędrek i Wojtek Ziemilscy (gościnnie) Inspicjent: Jacek Poniński Podziękowania: Sean Palmer + VocalSP Studio, Paweł Ziemilski, Podziękowania za wsparcie dla mokotowskiej lodziarni  Jednorożec Lody Tradycyjne. Nie mlaszcz Nie mów z pełnymi ustami Siedź prosto Nie jedz czekolady przed obiadem! Wyłącz ten serial Wyłącz komórkę Nie graj tyle Umyj ręce Nie rób min! Umyj ręce Co wolno, a czego nie powinno się robić? Czy można wygłupiać się cały dzień, jedząc ...

Żywot i śmierć pana Hersha Libkina z Sacramento w stanie Kalifornia Ishbel Szatrawska Łukasz Kos Reżyseria Paweł Walicki Scenografia Barbara Sikorska-Bouffał Kostiumy Dominik Strycharski Muzyka Kamil Wallace Wideo Damian Pawella Reżyseria świateł Jarosław Staniek i Katarzyna Zielonka Choreografia Klaudia Sobura Asystentka reżysera Kamil Wallace, Justyna Maluty Operatorzy kamer Paweł Sablik, Luiza Buras-Sokół Współpraca dramaturgiczna OBSADA: Anna Antoniewicz Mildred Bobek, aktorka Wiktoria Grabowska Hannah, ich córka Ewelina Gronowska Lois, ich córka Joanna Kasperek Gladys Steinberg, aktorka, Übermatka, duch zmarłej matki Hersha Beata Pszeniczna Ida, siostra Dawida, Übermatka, duch zmarłej matki Hersha Dominika Walo (gościnnie) Lauren Bacall, przewodniczka w muzeum Zuzanna Wierzbińska Ruth, jego żona Beata Wojciechowska Übermatka, duch zmarłej matki Hersha Janusz Głogowski John Pain, gwiazdor znany z westernów Kuba Golla Dawid Goldfarb Edward Janaszek Frank Stern, aktor, Übermatka, duc...

Tym razem zaaranżowałem kilkanaście piosenek z okresu lat 60tych i 70tych. "Era Dzieci Kwiatów to wciąż barwny i inspirujący okres. Miłość, pokój i nieśmiertelne przeboje śpiewane na żywo - wszystko to w niezwykłej scenerii Sceny Letniej w Orłowie. Młoda dziewczyna, porządkując rzeczy po ukochanej babci, natrafia na serię tajemniczych, czarno – białych zdjęć ze zlotu hipisów nad Bałtykiem. Postanawia ich odnaleźć, by poznać jej młodzieńczą przeszłość. To będzie fascynująca, ale i zaskakująca podróż." WYSTĘPUJĄ Klara Martyna Matoliniec Mag Mariusz Żarnecki Kora Weronika Nawieśniak Kundel Rafał Kowal Aurelia Beata Buczek–Żarnecka Gaja Agata Moszumańska Dana Olga Barbara Długońska Dzikus Maciej Sykała Elka Elżbieta Mrozińska Burmistrz Grzegorz Wolf Joe Maciej Wizner Lenon Szymon Sędrowski Stokrotka Monika Babicka Farmaceutka Dorota Lulka Tajemnicza Hipiska Marta Kadłub Tajemniczy Hipis Krzysztof Berendt Milicjant Bogdan Smagacki Dziennikarz Jacek Bała Nemesis Agnieszka Bała REAL...

→ 100cznia, Hall of Fame (ul. Popiełuszki 5, tereny postoczniowe) 21.00 „Wszem wobec” | wiersze w językach oryginału czytają autorzy i autorki:  Iryna Ciłyk (Ukraina; Versopolis), Michał Domagalski, Anja Zag Golob (Słowenia; Nagroda EPW), Petr Hruška (Czechy; Nagroda EPW), Eka Kewaniszwili (Gruzja; Versopolis), Marianna Kijanowska (Ukraina; Nagroda EPW), Luljeta Lleshanaku (Albania; Nagroda EPW), Aaiún Nin (Angola; ICORN), Jolanta Prochowicz, Patrycja Sikora, Dareen Tatour (Palestyna; ICORN)  Prowadzenie: Piotr Mielcarek  Muzyka: Dominik Strycharski  

POKAZ MODY W TEATRZE IM. JULIUSZA SŁOWACKIEGO W KRAKOWIE!  Projektanci: Łukasz Błażejewski, Edyta Jermacz, Anna Maria Karczmarska, Matylda Kotlińska  Koncepcja artystyczna, scenografia, wideo: Marcin Chlanda  Muzyka: Dominik Strycharski  Choreografia: Aleksander Kopański  Światło: Marcin Chlanda, Filip Marszałek  Teatr im. Juliusza Słowackiego - Duża Scena   Czwórka scenografów: Edyta Jermacz, Anna Maria Karczmarska, Matylda Kotlińska i Łukasz Błażejewski. I Wesele Stanisława Wyspiańskiego, jako główna inspiracja.  Kurator wydarzenia, Marcin Chlanda, zaprosił do współpracy czwórkę artystów teatru, by ci – wykorzystując postaci z najsłynniejszego dramatu Wyspiańskiego – stworzyli autorskie kolekcje ubioru. Zaprezentują je zaś w niecodziennej, teatralnej formule aktorzy Teatru im. Juliusza Słowackiego. Twórcy roztoczą przed Państwem również kostiumograficzną wizję przyszłości, powstałą we współpracy z Agnieszką Pałką, laureatką I edycji Stypendium ...