2014

2014
by Jakub Wroblewski

Blog Archive

Friday, April 21, 2017

My New Album "Ghost" is here

So here it is, I am very very happy to announce my - somehow - first ever "contemporary classical" album. So at 41, still some space for a debut!
It also draws another direction in my music life.

The album is Called Strycharski/Andriessen "GHOST". It is part of IMIT commissions for composers. It is released by a great Bolt Records and Michal Mendyk.
The album is recorded in Krolikarnia by myself on recorders/blockflutes and my friend Sebastian Zawadzki on piano.
It contains Louis Andriessen "Melodie" and my "Harmonie"...

A little bit more about the whole process and the album is here:

The story of this album began with the idea of composing my response to Melodie
– one of the pieces dedicated to Frans Brüggen. At first, I searched for information
on the circumstances in which Louis Andriessen’s specific composition was
created. As it has quickly turned out, however, I’m not so much interested in these
circumstances any more. I have realized that this piece is a presentiment but also
a goodbye. A farewell to the spirit of community. The community which – despite
delicate disharmony (microtones) and dissonances – holds together until the end.
Andriessen’s piece stands out against 20th-century compositions for recorder: it’s
an almost unceasing unison of two instruments; the melody is almost stretched
into ambient, although it’s never fully transparent, it never loses its narrative qualities.
We will not find in it widely exploited extended techniques. Instead, there is
continuum and absolute simplicity.
This is why I wrote Melodie’s alter ego – Harmonie. I wanted to show that harmony,
which we still need, has become impossible. And that perfect harmonisation
is a great effort and a great goal which is in fact impracticable. The planned
split sounds unison of the recorder and the piano in reality rattles with microtone
shifts; the desired unity is implemented in the form which is unbearable in terms
of sound, wearying and exceptionally mechanical.
The ending of the piece, however, brings some relief. The musicians are left with
the remains of the musical language reduced to a few signals – in fact, they may
co-function in the short, rhythmically improvised episode ad libitum. This “true”
harmony – in contrary to artificial identicalness – is possible through loosening of
the rules and synchronicity. In the conditions of ambiguity and controlled, acceptable
freedom. At the same time, the composition remains a specific tour de force to
the recorder player: regulating the strength of exhalation for particular split sounds
together with their “mechanical” duration becomes more difficult with time.
P.S. Interlude: Ghost seems located between these two compositions. It’s a spontaneously
produced and recorded commentary to the entire program. The thing
about the presence of something. Here, nearby, not far.

-> Here is the link to get it on Monotype <-
-> And here as well on Bolt <-


Tuesday, April 18, 2017

Things I did in 2017 so far

So there has been a very busy time in the beginning of 2017. Crazy and stressful at times.
I basically was part of 3 amazing and different theatre pieces. With 3 different directors.
To name them:

Szewcy, dir J. Sobczyk, Narodowy Stary Teatr, Krakow
Lovecraft, dir. L. Kos, Teatr Studyjny, Lodz
Filoktet, dir. W. Klemm, Teatr im. Jaracza, Lodz

Here we go, chronologically.

| SZEWCY,
Dir. Justyna Sobczyk, Narodowy Stary Teatr, Krakow

TWÓRCY / CREATORS
Justyna Lipko-Konieczna, dramaturgia
Justyna Sobczyk, Justyna Lipko-Konieczna, adaptacja
Justyna Łagowska, scenografia, kostiumy, reż. światła
Dominik Strycharski, muzyka
Justyna Wielgus, choreografia
Ewa Wrześniak,inspicjent, sufler, asystent reżysera

OBSADA / CAST

Szymon Czacki Czeladnik II
Krzysztof Globisz - Hiper-Robociarz
Radosław Krzyżowski - Księżna Irina Wsiewołodowna Zbereźnicka-Podberezka
Michał Majnicz - Sajetan Tempe
Małgorzata Zawadzka - Prokurator Robert Scurvy
Martyna Krzysztofik - Czeladnik I
Anna Komorek - Bosa Dziwka
Ireneusz Buchich de Divan - Fierdusieńko
Paweł Kudasiewicz - Gnębon Puczymorda

| LOVECRAFT
Robert Bolesto, dir, Łukasz Kos
Teatr Studyjny, Lodz

Obsada:
Dominik Ochociński – Tomasz Malicki, Ministrant Piotr, Ryszard, Lekarz 53, Mózg Lovecrafta, Kręgosłup Lovecrafta
Sergiusz Olejnik – Ciocia Anna, Józef, Nerwy Lovecrafta, Lekarz 33
Aleksandra Przesław – Sonia, Zdarta Żywcem Skóra z Lovecrafta, Ministrant Paweł, Chora na wózku
Karolina Sawka – Ciocia Lilka, Krzyk Lovecrafta, Mała Mongołka
Michał Styczeń – Lovecraft
Agata Turkot – Król Jadwiga, Ksiądz, Azia, Zakonnica
Asystent reżysera: Wojciech Rodak
Współpraca reżyserska, scenograficzna i kostiumy: Joanna Niemirska
Charakteryzacja: Agnieszka Hodowana
Muzyka: Dominik Strycharski
Wideo, wizualizacje, plakat: Kamil Walesiak

| FILOKTET
H. Muller
dir. W. Klemm

przekład Jacek St. BURAS
scenografia Kornelia DZIKOWSKA
kostiumy Julia KORNACKA
muzyka Dominik STRYCHARSKI
choreografia Maćko PRUSAK

O B S A D A

Filoktet Iwona DRÓŻDŻ-RYBIŃSKA
Odyseusz Bogusława PAWELEC
Neoptolemos Iwona KARLICKA

Sunday, February 26, 2017

Wielcy Inni in Rzeszow

Anika Idczak
Mariola Łabno-Flaumenhaft
Robert Żurek
Krystian Szymczak
Dominik Strycharski

Thursday, December 22, 2016

Bytom at Audio Art Krakow 2016

New improved version of the Bytom performance at Audio Art 2016.

Sebastian Smolyn
Dominik Strycharski
Krzysztof Wolek

Wednesday, December 21, 2016

Planeta Roz / The premiere of Teatr Akt

Spektakl inspirowany tekstem „Małego księcia” Antoine de Saint Exuper'ego. Akcja toczy się na zapleczu areny starego cyrku, po drugiej stronie dekoracji, wśród karykaturalnych postaci cyrkowych, o których Mały Książę powiedziałby: „Nigdy nie wąchali kwiatów, nigdy nie patrzyli na gwiazdy, nigdy nikogo nie kochali”. To konstelacja bytów zawieszonych w pustej przestrzeni, przestających dostrzegać z pozoru niewinne zło, które sami tworzą na co dzień, stając się jego częścią.
Król, Latarnik, Pijak, Bankier, Próżny to postaci dojrzałe, ale nie wrażliwe, paradoksalnie nie potrafią na chwilę stać się dziećmi. Nie są zdolne „rozpoznać, kto i co pośród piekła, piekłem nie jest, aby utrwalić to i rozprzestrzenić”.
„Planeta róż” to opowieść o życiu, o potrzebie odnalezienia zagubionej przyjaźni i miłości, czasem trudnej do zaakceptowania. Historia stawia nas przed problemem dojrzewania w swoim człowieczeństwie i refleksji nad tajemnicą śmierci.
„Dobrze widzi się tylko sercem. Najważniejsze jest niewidoczne dla oczu.” Mały Książę.

15.12.2014

Spektakl opowiedziany za pomocą ruchu, pantomimy, obrazu i muzyki.

Kreacja zespołowa Teatru Akt

Ruch sceniczny - Jarosław Staniek

Muzyka - Dominik Strycharski

Współpraca plastyczna - Urszula Kubicz-Fik, Natalia Kida

Reżyseria świateł - Jędrzej Skajster

Kuratorzy projektu - Agnieszka i Tomasz Musiałowicz

Występują: Marta Suzin, Karolina Banaszek, Agnieszka Musiałowicz, Janusz Porębski, Krzysztof Skarżyński, Marek Kowalski, Tomasz Musiałowicz

Produkcja – Teatr Akt
Spektakl współfinansuje m.st Warszawa

Monday, December 19, 2016

Dominik Strycharski / Bolt Records / Andriessen

Programme:

Louis Andriessen – Melodie for Recorder and Piano
Dominik Strycharski – Harmonie (Ghost) for Recorder and Piano

Dominik Strycharski – Recorder
Sebastian Zawadzki – Piano

Link Here

Dominik Strycharski solo gig and workshops in OPT Wroclaw / Solo Festival

With Hubert Zemler

Link Here

Doministry Solo at Jazz i Okolice

Dominik Strycharski Solo at Jazz i Okolice
Recorders, with Eric Dolphy material

Link Here

Gornoslazak Article

Link Here


Thursday, December 1, 2016

Dinge at Teatr Studio

CHOREOGRAPHY
Ramona Nagabczyńska
DŹWIĘK/SOUND
Dominik Strycharski
REŻYSERIA ŚWIATEŁ/LIGHT
Ewa Garniec
WYSTĘPUJĄ/CAST
Magda Jędra
Ramona Nagabczyńska
Paweł Sakowicz
Anita Wach
DATA PREMIERY/PREMIERED
10/05/2014

Dinge to wielogodzinny performans muzealny autorstwa Ramony Nagabczyńskiej mający postać obiektu choreograficznego. Badana jest w nim choreograficzna istota systemów zależności, zarówno tych naturalnych, jak i tych wytworzonych przez człowieka. Punktem wyjścia do rozważań jest kanoniczna praca szwajcarskich artystów Fischli & Weiss „Der Lauf der Dinge”. Forma performensu, przypominająca raczej rzeźbę kinetyczną niż spektakl taneczny, jest próbą odwrócenia perspektywy z teatralnej na plastyczną, i co za tym idzie przewartościowania istoty cielesności oraz dramaturgii w tańcu. Praca ta jest propozycją przemyślenia procesu materializacji gestu tancerza i doświadczenia własnego „ja” w splocie działań świadomych, intencjonalnych, jak również tych przypadkowych, podyktowanych prawami fizyki. Nagabczyńska dąży do zbudowania ciągu zdarzeń scenicznych, które wymagają od tancerzy nieustannej negocjacji swojego bytu, zacierając granicę między tym co podmiotowe i przedmiotowe w istocie ludzkiej i obecności performera.

LINK HERE

Sunday, November 20, 2016

Bytom Crew at Audio Art 2016

Dominik Strycharski | Doministry - Recorders and Electronics
Sebastian Smolyn - Trombone and Electronics
Krzysztof Wolek - Electronics and Live Processing

Sunday, October 23, 2016

Xenakis | Karkowski Appendix / Music Diary

SYMFONIA FABRYKI URSUS | Meeting of the team with Heroes

The meeting ahead of our SYMFONIA FABRYKI URSUS

The URSUS Heroes
Jasmina Wojcik
Igor Stokfiszewski
Rafal Urbacki
Dominik Strycharski
Jakub Wroblewski
Kacper Czubak